Conheça a indústria cinematográfica nigeriana que vem influenciando outros países no continente africano.
Quando uma crise econômica atingiu o país na década de 1980 prejudicando a indústria audiovisual, os nigerianos não se abateram. Eles foram em busca de um novo formato de produção e, em 20 anos, se transformaram na segunda maior indústria cinematográfica em produção do mundo, levando ao mercado interno e externo cerca de 200 filmes por mês. De todas as particularidades de Nollywood, que é hoje um exemplo para todo o continente africano e para o mundo, a democracia ao acesso é o seu pilar central.
–É um modelo democrático onde é possível produzir. É barato de operar, aproveita as condições econômicas da Nigéria e usa como matéria-prima uma população enorme, cheia de ótimas histórias para contar – diz, em entrevista ao Por dentro da África, Jonathan Haynes, professor da Universidade de Long Island (Nova Iorque), que há décadas se debruça sobre os estudos do cinema nigeriano.
A proposta de Nolywood, nome que nasceu em 2002, não se encaixa no perfil comercial de Hollywood (indústria dos Estados Unidos). Ela é autêntica e olha única e exclusivamente para a África e para a Nigéria, uma fonte vasta de energia e de curiosidade com mais de 250 línguas e dialetos. Por conta disso, Nollywood não produz apenas em inglês, mas em línguas locais como yoruba, igbo e hausa.
Em um país onde a maioria das famílias tem mais aparelhos de DVDs do que refrigeradores, e onde ficar em casa é uma opção mais segura e barata do que sair às ruas para ir ao cinema (cerca de 70% da população vivem com menos de US$2 dólares por dia e não podem pagar um ingresso de cerca de US$10 dólares), Nollywood cresceu, criou raízes e uma regra: levar os filmes para os mais de 170 milhões de habitantes!
Nolywood surgiu contrapondo a necessidade de treinamento técnico e domínio de equipamentos caros, usados na indústria cinematográfica mundial. O objetivo que regia os cineastas era contar histórias. E foi esse desprendimento técnico que transformou esse modelo em um sucesso, usado como exemplo em todo o continente e em regiões do Caribe.
–Nolywood tem um longo caminho. O país precisa criar laboratórios de processamento, e a técnica precisa melhorar, mas já há muitos trabalhadores aprimorando luz, áudio, edição. Conforme o retorno financeiro aumenta, maiores são as possibilidades de evoluir tecnicamente – conta Haynes sobre o mercado que emprega, pelo menos, 200 mil habitantes e movimenta US$250 milhões de dólares por ano (o terceiro maior do mundo atrás de Hollywood e Bollywood – cinema indiano).
Mahmood Ali-Balogun, um dos diretores mais renomados do cinema nigeriano, fala com orgulho da atuação de seus conterrâneos que não segmentam o processo de produção dos filmes. Segundo ele, desta forma, eles não precisam destinar recursos a tantos terceiros.
–As pessoas que compõem a equipe trabalham em várias áreas. Todos precisam ter uma noção do todo porque essa é a nossa fórmula de sucesso. Nós filmamos em 10 dias, em um mês. Quanto mais rápido você fizer, mais retorno terá – disse o diretor de “Tango with me” – o longa-metragem mais lucrativo do mercado nigeriano em 2011 que foi exibido em Londres e que, nas salas de cinema nigerianas, superou os 100 mil espectadores.
A revolução na distribuição
O start para Nollywood foi seguinte à crise econômica que atingiu em cheio os cinemas nigerianos. Mahmood lembra que as salas começaram a fechar, e muitas se tornaram igrejas e outros estabelecimentos. Brevemente, os nigerianos encontraram uma saída que abrangia a produção para a TV e para o vídeo. A demanda para os cinemas estava abalada, mas não a demanda para a TV e para o vídeo-cassete, na época.
Living in Bondage (lançado em 1992) é considerado o primeiro blockbuster de Nolywood exibido em vídeo e estrela do Prêmio da Academia Africana de Cinema. A obra dirigida por Chris Obi Rapu é um misto de religiosidade e crenças que ajudou a construir a estética de Nollywood.
Desde então, milhares de filmes foram lançados. Em 2009, a Unesco descreveu Nollywood como a segunda maior indústria (de produção) do mundo e a segunda atividade que mais emprega nigerianos.
No país onde o ingresso do cinema é caro demais para a população, o mercado de sucesso é o DVD. Em todo o território, há apenas 12 cinemas multiplex com quatro salas de exibição. De forma independente, os próprios produtores faziam seus filmes chegarem ao público da forma mais simples possível: pelas ruas.
Ainda hoje, a preços acessíveis (cerca de US$2 dólares), os filmes são vendidos nas ruas e em locadoras. Mesmo com o custo baixo, havia uma estratégia para combater a pirataria. Zeb Ejiro, diretor de Domitilla (filme lançado em 1996, grande sucesso de Nolywood), conta que, no início, as cópias eram assinadas manualmente e depois embaladas. O trabalho árduo que parecia interminável (dependendo do número de cópias) não era ineficaz como parece para um ouvinte.
–Havia algumas pessoas para avaliar isso. O próprio diretor ou produtor poderiam fazer: entrando nas locadoras e pegando uma cópia. Ao abrir a embalagem, a assinatura era conferida; se fosse falsa, a polícia era chamada – conta ao Por dentro da África Zeg, também no comando da Film and Broadcast Academy, instituição que ajuda a formar mão-de-obra especializada.
Para Jonathan, o estudioso que passa dias esmiuçando a indústria dos nigerianos, há muito o que aprender sobre Nollywood, onde filmes que custam aproximadamente US$15 mil dólares são produzidos em 10 dias e viram grandes hits.
– É muito difícil fazer filme sem eletricidade… Em alguns lugares, onde há ausência ou quedas de luz, o processo é prejudicado. Mesmo com tantos desafios, eles estão expondo a imagem da África que é moderna e tradicional. Certamente, é um exemplo de autenticidade.
A leitora Inês Amaral, de Portugal, sugeriu identificar Nigéria no título. Apesar de a reportagem tratar da Nigéria como fonte de Nollywood, indústria cinematográfica que vem inspirando muitos países do continente, o nome do país aparecia apenas no subtítulo. Desta forma, de Nollywood: o cinema da África que criou a sua própria identidade, substituímos para Nollywood: o cinema da Nigéria que criou a sua própria identidade
O QUEIJO DE NOLLYWOOD: Primeira
tomada
por Temidayo Johnson
Uma análise crítica
Nollywood é o apelido popular
usado para identificar a indústria cinematográfica nigeriana. Esta
é a indústria cinematográfica responsável pela produção de
filmes em línguas nigerianas e também em inglês e
pidgin.
Historicamente falando, é uma indústria que existe
desde os tempos anteriores à independência da Nigéria, com os
trabalhos de pioneiros como Adeyemi Love Afolayan, Eddie Ugboma,
Hubert Ogunde, Moses Olaiya, Duro Ladipo, para mencionar alguns.
O
boom nas vendas de filmes nigerianos por volta de 1992 fez com que
muitos atribuíssem aquele ano como o “início de Nollywood”.
Uma
indústria estimada em cerca de 4 mil milhões de dólares (3,3 mil
milhões em 2015) é mais uma indústria produtora de quantidade do
que uma indústria produtora de qualidade.
Com milhares de
filmes produzidos por ano, a maioria dos filmes pode ser agrupada nos
seguintes
1. Histórias culturais, travessuras de aldeia e
épicos;
2. Polícia e Ladrão, Thuglife;
3. Filmes sobre
situação familiar;
4. Filmes ritualísticos e de disputa de
poder;
5. Apenas para filmes engraçados;
NB: alguns
filmes estão fora desta categorização;
O que está
errado?
Existem razões simples pelas quais alguns nigerianos
nunca gastarão dinheiro comprando um filme nigeriano ou assistindo-o
na TV a cabo pelo qual pagam. Muitos acreditam que é pura perda de
tempo sentar e assistir a um filme de Nollywood, mas os números
parecem ser a favor de Nollywood, pois a receita é bastante
alta.
Os ganhos brutos dos filmes de Nollywood nos últimos
tempos parecem mostrar que os filmes nigerianos podem ser bons ou que
as coisas estão mudando.
De acordo com a Variety, “The
Wedding Party” coroou um ano recorde para as bilheterias
nigerianas, que arrecadou 3,5 bilhões de nairas (cerca de US$ 11,5
milhões) em 2016, com quase 30% vindo de fotos locais, marcando a
primeira vez que filmes nigerianos foram lançados. ultrapassou o
limite do bilhão de nairas.
Filmes como The Wedding Party,
Fifty, October 1 e similares são uma espécie de filmes que muitos
espectadores de fora de Nollywood assinaram e podem ser vistos como
novos padrões, mas nem todos os filmes nigerianos de alto rendimento
deixaram o parque do “brega” .
Acredito que o que há de
errado com os filmes de Nollywood no momento é o que deve ser
corrigido/trabalhado para que fique melhor.
Trama de histórias
de Nollywood
A maioria dos filmes de nollywood parece ter uma
aparência de enredo, a ponto de você provavelmente poder prever
cada parte do filme desde os primeiros dez minutos do filme. Embora
isto não se aplique a todos os filmes, a maioria dos filmes de
Nollywood se enquadra nesta categoria.
Acredito que existam
escritores muito bons na Nigéria que podem dar vida a boas histórias
que seriam um prazer assistir. Talvez a economia do que vende e do
que é fácil de fazer seja o que domina neste momento, mas boas
histórias venderão sempre e serão reconhecidas.
Fundição
Eu
não diria que não temos uma grande safra de talentos em Nollywood,
mas há um ponto de insatisfação na classificação. Alguns atores
interpretam o mesmo personagem em filmes diferentes, a tal ponto que
parece não se esperar muito deles em termos de expressão artística…
Basta ser o porteiro sempre nos filmes, ser a sogra malvada ou ser
identificado com ditados ou gírias em todos os filmes .
Bem…
é aqui que entra a maior parte dos clichês nos filmes nigerianos.
Embora, para ser justo, a maioria dos atores que se tornaram vítimas
de tipificação são bons atores, mas acho que eles têm que ganhar
com tudo o que aparece em seu caminho, para que assumam papéis de
tipificação.
Assisti a alguns filmes nigerianos e só posso
me perguntar quem está encarregado de fazer o elenco?
Para
ser justo (também com os responsáveis pelo elenco), talvez eles
estejam trabalhando com o que têm, mas ainda acredito que a
consciência de melhorar a arte do cinema na Nigéria é necessária
até ao ponto de escalar atores de qualidade.
Técnicas
cinematográficas
A expressão artística dos diretores e
cineastas contribui muito para tornar um filme prazeroso de assistir.
Embora alguns diretores de cinema prestem atenção a isso em
Nollywood, alguns apenas pegam uma câmera “aponte e dispare”, na
minha opinião.
Pode não importar para uma pessoa que quer
apenas assistir ao filme e passar para o próximo, mas para os
espectadores que apreciam arte, um esforço consciente para melhorar
a narrativa através do meio visual faz toda a diferença.
Muitos
filmes têm muitos cortes e parece que eles não sabem quando um
corte não é necessário ou não têm consciência do efeito que uma
boa tomada tem na sensação emocional de uma cena.
Muitos
filmes de Nollywood têm a prática de ter tomadas cinematográficas
apenas nas transições de cena e a triste história é que essas
tomadas podem de forma alguma contar qualquer história que
complemente o filme. Eles são apenas cenas cortadas usadas para
transição.
Há algumas outras coisas que ainda estão muito
erradas em Nollywood, incluindo a legendagem, o título dos filmes,
as questões de flagelação para preencher o tempo, pular em todas
as questões de tendência para fazer um filme que não tenha relação
com o assunto, fazer uma versão cafona de um filme estrangeiro,
explicitação desnecessária…..Você pode adicionar à lista.
(Suspirar)
Bem, para todos que têm esforços conscientes para
fazer gosma.
Fonte: Medium/Temidayo Johnson
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